https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episodeFormat court - Un mardi sur deux à 18h55. Sociologie, art, philosophie, ce qu’il se cache dans les séries télévisées vous y aviez déjà pensé ? https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episodehttps://radio-campus-paris.alticdn.com/assets/images/programs/cover-le-prochain-episode-fac5ac43.jpgRadio Campus ParisRadio Campus Pariscontact@radiocampusparis.orgfalsefr-FR2026 - www.radiocampusparis.org Aujourd'hui dans le prochain épisode, on parle temps et temporalité dans les séries télévisées. Le temps dans les séries télévisées peut se considérer de plusieurs points de vue. Car il y a d'abord les voyages dans le temps, ceux que font les personnages de Lost, de Code Quantum et bien sûr de Doctor Who. Le temps est aussi celui de la narration, car les séries prennent un malin plaisir à multiplier les effets de condensation ou à l'inverse de dilatation du temps, jouent des ellipses d'un épisode ou d'une saison à l'autre, et souvent, durent plusieurs années, créant ainsi un effet d'attachement pour le spectateur. Car ces effets de temps ont surtout un impact sur l'attachement que développera le spectateur pour les personnages, pour l'univers de la série. Ces effets de réel sont souvent accentués par une synchronisation entre le temps de la narration et la temporalité du spectateur : les épisodes de noël sont diffusés fin décembre, les arcs narratifs reflètent des éléments récents de l'actualité, et ainsi de suite. Tue, 09 Feb 2016 00:00:00 +0100https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-ce7e76ea.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/ERPk-le-prochain-episode-s3e6-le-tempsCette semaine, Le Prochain Episode s'intéresse au LGBTQ dans les séries télévisées.  Depuis quelques années, les personnages LGBT (lesbiens, gays, bi, trans, queer) se multiplient dans les séries, incarnant ainsi les profondes mutations que connaissent la société. Mais même dans cette représentation, la domination masculine persiste il faut en effet attendre avant de voir représenter l'homosexualité féminine, et encore plus longtemps pour trouver des représentations de la sexualité véritablement ouvertes, loin de touts stéréotypes et de toutes formes de stigmatisation.  Sons :  Sat, 21 Nov 2015 16:13:55 +0100https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-069ef99a.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/prV-le-prochain-episode-s3e3-lgbtqLe Prochain Episode continue d'explorer les représentations des minorités ethniques dans les séries télévisées.  Car beaucoup de questions se confondent : comment expliquer le déplacement des stéréotypes raciaux, des noirs vers les indiens par exemple? Les séries télévisées peuvent-elles être le point de départ pour une forme de progrès social? De The Big Bang Theory à Show Me a Hero, vous en entendrez beaucoup sur le racisme, et la précarité sociale des minorités.  Fri, 20 Nov 2015 16:16:19 +0100https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-3bfed02a.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/opX-le-prochain-episode-s3e2-minorites-ethniques-22Pour commencer l'année en beauté, le Prochain Episode s'intéresse aux différents visages des minorités dans les séries télévisées.  Ces fictions sont-elles un parfait miroir des exclusions sociales, dont elles reproduisent les archétypes à outrance? Ou permettent-elles au contraire d'encourager le spectateur à une plus grande tolérance, et à proposer des modèles sociaux plus mixtes?  C'est pour répondre à cette problématique que le Prochain Episode s'intéresse aujourd'hui aux représentations des minorité afros dans les séries : quand a-t-on vu pour la première fois un personnage noir tenir un rôle principal? Un personnage peut-il être noir sans que cela détermine le rôle qu'il jouera? Il faut écouter pour le savoir... Son : Scandal (générique); The Cosby Show (Saison 6 épisode 12); Empire (saison 1 épisode 7), Mad Men (saison 6 épisode 5); Nino Ferrer, "Je voudrais être noir".  Fri, 20 Nov 2015 15:56:21 +0100https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-7c5eaafa.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/nn7-le-prochain-episode-s3e1-les-minorites-ethniques-12Aujourd'hui dans le Prochain Episode, continuons de parler des rapports entre art et séries télévisées, cette-fois-ci pour prêter oreille à la musique! D'un côté, les musiques de séries sont une partie intégrante de la narration : elles marquent les imaginaires, rythment la consommation, et contribuent à plonger totalement le spectateur dans l'ambiance de la série. Il y en a pour tous les genres de musique : la variété (Glee), le jazz (Homeland), la country (Nashville), et même le classique dans la récente Mozart in the Jungle. D'un autre côté, la musique est aussi sujet dans les séries : les personnages jouent ou écoutent de la musique. Mais certaines séries permettent surtout de montrer que la musique est un art citoyen, qui permet de développer le lien social et les valeurs de partage. Mon, 01 Jun 2015 18:00:01 +0200https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-d0ca5384.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/BZx-le-prochain-episode-s2e12-la-musiqueAlors que le Festival Séries Mania s'achèvera demain, après 10 jours de projections, de conférences et de tables rondes, le Prochain Episode reçoit aujourd'hui Diego Lerman, venu d'Argentine pour présenter sa série, La Casa. Merci à toute l'équipe de Séries Mania pour leur collaboration précieuse, et pour m'avoir permis de rencontrer tous ces intervenants. Et merci à Tristan pour la voix-off! Fri, 24 Apr 2015 17:35:40 +0200https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-d1efb4c7.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/ll5-le-prochain-episode-series-mania-6-2404-diego-lermanCe jeudi 23 avril, Le Festival Séries Mania diffuse Follow the Money, thriller politique où se mêlent enquête sur un meurtre suspect, conquête de pouvoir et blanchiment d'argent. Cette année, les séries scandinaves étaient à l'honneur au festival, avec la programmation également de Occupied, Jordskott, Tellus, et Blue Eyes. Pour mieux comprendre ce qui fait la force des séries scandinaves, en quoi consiste cette "pâte" que l'on appel le "nordique noir", nous entendrons Piv Bernth. Directrice de la fiction à DR1 (Danemark), elle nous parlera de ses différents projets, de la volonté de toujours redéfinir les codes de la fiction, et de la manière dont Follow the money, en décrivant toutes les coches de la société, parle avant tout de l'hypermodernité dans laquelle nous nous noyons tous, comme le montre le générique même de la série, où l'eau envahit tout, jusqu'au déluge. Fri, 24 Apr 2015 09:27:53 +0200https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-14488a49.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/jjR-le-prochain-episode-series-mania-5-2304-piv-bernth   Ce soir, le prochain épisode spécial séries mania recevra les étudiants de la section "Séries TV" de la Femis : Angéla Soupe, Xavier Bazoge et Frédéric Rosset. Ils nous parleront de leurs projets, et de l'avenir de la télévision face au web! Et pour leurs webséries en ligne, c'est par ici : Les Textapes d'Alice et Boxer Boxer Wed, 22 Apr 2015 17:35:01 +0200https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-b733ac49.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/2pK-le-prochain-episode-series-mania-4-2204-la-femisLe Prochain Episode toujours en direct du festival Séries Mania reçoit aujourd'hui Iris Brey Journaliste, universitaire et membre de l'équipe d'Extérieur Nuit à Radio Campus Paris, celle-ci a proposé la conférence "sexualité féminin et séries TV, une révolution?", dans le cadre du fil rouge du festival," séries, genre féminin?"En étudiant des séries comme Sex and the City, Girls, The Affair, ou les nouvelles venues de Netflix et Amazone Transparent et Togetherness. Elle a remarqué que les séries permettait d'abord de montrer la sexualité, et donc de la rendre visible. Elle observe également qu'avec une traduction rapides des épisodes, les séries américaines peuvent circuler dans le monde entier, plus vite et de manière plus accessible encore que les théories des gendre studies. Elle remarque également que progressivement, les lignes bougent : le plaisir l'orgasme, le clitoris ne sont plus des gros mots. Sexualité et maternité, féminité et homosexualité ne sont plus des clivages : on sort donc enfin de l'alternative trop longtemps imposée par le capitalisme, entre la maman et la putain. Tue, 21 Apr 2015 17:35:00 +0200https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-83d79b60.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/Ryq-le-prochain-episode-series-mania-3-2104-iris-breyToujours au cœur du Festival Séries Mania, Le Prochain Episode écoute aujourd'hui Pacôme Thiellement. Essayiste insolite, auteur d'ouvrage sur Led Zeppelin, de Twin Peaks et de Lost. et spécialiste des questions de religions, d'occulte et mysticisme.  Il nous parle du temps dans les séries télévisées, des rapports entre culture de masse et culture élitiste, et l'importance qu'il faut laisser à l'interprétation des messages des séries, qui fonctionnent nous dit-il comme des jeux de tarots : on nous donne des images, et il nous reste, spectateurs, à les interpréter. Pacôme Thiellement, Les même yeux que Lost, Leo Scheer, 2011 / Sarah Hatchuel, Lost, Fiction vitale, PUF "la série des séries", 2013 Sons  Steve Reich, Six Marimbaas; Séries Mania saison 6, bande-annonce de présentation; The Leftovers, générique. Mon, 20 Apr 2015 17:30:31 +0200https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-25a090d4.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/ALO-le-prochain-episode-series-mania-2-2004-pacome-thiellement Le Festival Séries Mania ouvre aujourd'hui ses portes au Forum des images et jusqu'au 26 avril. A l'occasion du festival, le Prochain Episode recevra chaque jour un invité. Et pour ouvrir, le bal, nous écoutons Frédéric Lavigne, directeur artistique du festival. Le Festival battra son plein ce week end, avec entre autre une rencontre avec Lee Daniels (Empire), un marathon de la saison 6 de The Walking Dead dans la nuit de samedi à dimanche, et une très attendue rencontre avec Matthew Weiner, qui viendra accompagner la fin de Mad Men. Pour plus de précisions sur le programme, c'est par ici : http:// /festival-serie-mania-saison-6-un-avant-gout/ et par là : http://series-mania.fr Fri, 17 Apr 2015 17:35:08 +0200https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-6e88a9b9.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/qE2-le-prochain-episode-series-mania-1-1704-frederic-lavigne Aujourd'hui dans Le Prochain Episode, parlons donc des rapports entre le petit et le grand écran.   Car si le rapport entre cinéma et série télévisée semble évident, tout oppose pourtant le cinéma de la télévision, surtout pour les philosophes et théoriciens qui ne voient dans la télévision qu'une arme d'aliénation massive. Pourtant, tout les rapproche, et le cinéma envahit de plus en plus l'univers des séries : personnages comédiens ou cinéphiles, influences cinématographique, soins de la mise en scène et même réalisation par de grands noms du cinéma. Et il est moins important de penser cinéma et télévision en clivage autour de la notion d'art qu'en forte corrélation en termes d'industrie culturelle et de représentation de la société. Tue, 24 Mar 2015 13:56:24 +0100https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-58d710c8.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/Ymn-le-prochain-episode-s2e11-le-cinemaAujourd’hui dans le Prochain Episode, parlons de livres et de littérature dans les séries télévisées, parce que oui, c’est tout à fait compatible  Dans l’étrange lucarne, la littérature est partout : on trouve des personnages bibliothécaires ou libraires (Gilles dans Buffy contre les vampires bien sûr, mais aussi r, mais aussi Flynn Carson dans The Librairians Bernard Black dans Black Books)… On trouve aussi des personnages auteurs (Hank Moody de Californication, Carrie Bradshaw dans Sex and the City), et beaucoup, beaucoup d’autres.  La littérature est aussi dans la forme même des séries, qui tirent de leur fragmentation, et la formule du cliffhanger, de la recette efficace des romans-fleuve de la fin du XIX parue dans la presse quotidienne à la fin du XIXe. Si la littérature est partout dans les séries télévisées, évoquée, citée, plagiée, représentée, moquée ou admirée, c’est surtout qu’il n’y a nullement de dichomie entre littérature et séries, entre culture et divertissement, entre culture élitiste et culture populaire. Alors à vos bouquins, à vos postes, et à vos podcasts ! Sons : Steve Reich, "Six Marimbas" Black Books, générique; Friends saison 7 épisode 7 "The One with Ross's Library Book"; Californication, saison 3 épisode 10 "Dogtown"; Mad Men, saison 2 épisode 13 "Meditations in an Emergency"; Girls, saison 4 épisode 2 "Trigerring" Mon, 09 Mar 2015 22:43:58 +0100https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-65b73978.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/pPp-le-prochain-episode-s2e10-la-litteratureAujourd’hui dans le Prochain Episode, on continue de parler de fesses et de jambes en l’air. Mais cette fois-ci, place au LGBTQ* ! Les séries télévisées représentent le cul dans tous ses états, mais bien souvent c’est un manière de véhiculer des normes réactionnaires et phallocrates. Il faudra donc attendre longtemps avant de trouver des personnages gays dans une série ! Mais petit à petit, dans les années 70 et 80, on trouve de plus en plus de visages de l’homosexualité, dans Absolutely Fabulous, Queer as Folk, et même Dynastie. Pourtant, se sont encore une fois les personnages gays masculins qui dominent. Les exemples sont nombreux : How I met your mother, Looking, Six Feet Under, Sex and the City… C’est seulement dans les années 2000 et 2010 que la donne change véritablement, et que l’on trouve également des personnages lesbiens (Grey’s anatomy, The L World), bisexuels (Six Feet Under) et même transgenre (Paris, Transparent, Orange is the New Black). Petit à petit, l’homosexualité est banalisée, ce qui est la plus grande preuve d’intégration, quand l’homosexualité n’est justement plus perçue comme une différence ! * Lesbien – Gay – Bisexuel – Transexuel - Queer                                                                                               Sons : Steve Reich, « Six Marimbas » ; The L World, générique ; Dynastie, saison 5 épisode 104; « Foreign Relations » ; Queer as Folk, générique ; Paris, saison 1 épisode 1 ; Chicago Fire saison 1 épisode 1 « Pilot » ; Zebedy Colt, « The Man I Love ». Mon, 23 Feb 2015 18:39:46 +0100https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-37e6143f.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/8lg-le-prochain-episode-s2e9-le-sexe-partie-2-homosexualitesAujourd’hui, le Prochain Épisode vous aide à remédier au froid. Et pour cela, pas besoin de choisir entre la couette ou les galipettes : regardons plutôt comment les séries représentent les galipettes, et ce du fond de sa couette.   Les séries télévisées représentent le sexe sous toutes ses formes, et dans toutes ses positions évidemment : le sexe tout seul, à deux ou a plusieurs, le sexe entre hommes, entre femmes, ou entre hommes et femmes, en levrettes ou en missionnaire, on en trouve un peu partout. Les séries montrent bien que la vie sexuelle est partie intégrante de la vie quotidienne, et permettent ainsi au spectateur de s’identifier à tel ou tel personnage. On trouve ainsi tous les types de rapports au sexe : les couples bien rangés de Coupling ou un peu moins rangés de Sex and the city, les appétits sexuels ravageurs de Hank Moody dans Californication ou de Julian dans Nip/Tuck, la culpabilité chaste de The Secret Lif of an American Teenager…  Le sexe est même là où on ne l’attend pas : dans l’espace avec Battlestar Galactica, au milieu des zombies dans The Walking Dead, chez les prêtres dans Ainsi soient-ils ou chez les mormons de Big Love. Et encore beaucoup, beaucoup d’autres exemples.   Mais souvent, ces représentations de sexe, même si elles sont variées, sont surtout un prétexte pour véhiculer de manière insidieuse des valeurs patriarcales et conservatrices : si on peut s’amuser un peu quand on est jeune, l’idée c’est tout de même de se marier, d’avoir des gosses, de ne pas faire l’amour trop souvent, et bien sûr d’être hétéro. Ce n’est que plus récemment, surtout grâce à l’arrivée du câble, que l’on voit apparaître des personnages de séries télévisées qui revendiquent une sexualité différente : l’homosexualité dans Looking ou The L World, transsexualité dans Transparent ou la récente Paris, prostitution et pornographie dans les séries françaises QI, Hard, Maison Close ou encore Xanadu.   Bref, le sexe dans les séries, sous ses premières allures de débauche, est en fait bien calme et discret. C’est flagrant dans Friends, où l’on en parle à longueur de temps mais ne montre jamais rien. Souvent, le spectre du patriarcat plane sur ces représentations sexuelles pour aller dans le sens d’une hétéronormalisation de la société. Mais ne manquez pas le prochain épisode du Prochain Épisode, où l’on verra que tout change si l’on s’intéresse aux représentations de l’homosexualité dans les séries ! Sons :  Steve Reich, "Six Marimbas"; Californication (générique); The Secret life of an American Teenager, saison 1 épisode 1 "Falling in love"; Friends, saison 2 épisode 14 "the one with the prom video"; Sex and the city, saison 1 épisode 11 "abstinences"; Maison close (teaser Canal +). Tue, 10 Feb 2015 14:09:42 +0100https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-5e1395d5.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/8Yr-le-prochain-episode-s2e8-le-sexe-partie-1-heterosexualitesAujourd'hui, Le Prochain Episode se demande comment les séries se mettent en scène, et comment la télévision s'inspire des autres arts : c'est le début d'une série de plusieurs épisodes sur les arts, à suivre au prochain épisode. Qu'un art s'inspire, dans son fonctionnement, d'un autre art, est un phénomène inhérent à l'histoire des arts : poésie et peinture (c'est l'ut pictural poesis dont parlait Horace), peinture et sculpture, cinéma et théâtre... Bref, tout art se repose sur un système des arts. Mais alors, qu'est-ce que la télévision, et les séries en particulier, empruntent aux autres arts? Et aux théâtre en particulier? Cette filiation est d'abord historique : les sitcoms, qui sont le genre le plus ancien de la télévision, fonctionnent comme le vaudeville, avec des portes qui claquent, des chutes, des coups, des éclats de rire. Et ce rapport au théâtre tient aussi dans la relation entretenue avec le spectateur. On considère depuosAristote qu'il y avoir au théâtre un quatrième mur qui séparer la scène du spectateur : à la télévision, c'est l'écran qui joue ce rôle de séparateur. Mais de plus en plus, ce quatrième mur est brisé, dans le théâtre de Brecht par exemple, et dans les séries, avec des adresses au spectateur, comme dans Malcolm in the Middle  ou House of cards, et plus encore dans The Burns ans Allen Show, série théâtrale par excellence. C'est donc parti pour un prochain épisode théâtral! Sons  : Steve Reich "Six Marimbas"; Friends, saison 3 épisode 22 "The One with the Screamer", The Burns and Allen Show, générique; Les hommes de l'ombre, saison 2 épisode 6 "l'exercice du pouvoir"; Seinfeld, saison 5 épisode 2 "The Glasses" Mon, 26 Jan 2015 20:00:46 +0100https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-dc430204.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/nJp-le-prochain-episode-s2e7-le-theatrePour sa première de l'année 2015, Le Prochain épisode vous parle de la lutte des classes dans les séries télévisées! La télévision est certes un média de masse, qui était destinée au départ en priorité au foyer des classes moyennes. Loisir de masse et souvent sans finesse, la télévision était par excellence le média du divertissement des classes moyennes et prolétaires, là où la bourgeoisie lui préfèrerait d’autres activités jugées plus valorisantes, comme la lecture ou le théâtre. C’est notamment le sociologue Bourdieu qui, dans son ouvrage La Distinction, aborde en détail ces problématiques. C’est que la télévision, ainsi que le développement de la presse et de la radio, catalyse les distinctions entre les classes sociales, et accélèrent la mise en place d’une culture de classe. C’est pourquoi on parle aujourd’hui de culture « populaire » ou « de masse » et à l’inverse, de culture « élitiste ».                                                                   Les séries télévisées occupent une place paradoxale à cet égard. Car si elles sont indéniablement produite au sein du média télévisé, elles se propsosent en même temps, pour certaines d’entre elles, de remettre en question cette catégorisation de la culture. En regardant comment les séries représentent les différentes classes sociales, on verra aussi comment elles représentent les tensions qui naissent de la mise en présence de différentes classes dans un même espace – tensions rendues sensibles dans des séries comme Dowton Abbey ou The Wire. Car dans ces tensions, un seul désir, et une seule crainte demeurent : devenir riche et ne pas cesser de l’être.  En gardant en tête que les séries ne sont pas nécessairement des programmes aliénant destinés aux imbéciles, voyons donc comment, toute proportions gardées, les séries parviennent à représenter les classes sociales, et le portrait qu’elles font des relations entre les individus ! Sons Steve Reich, « Six Marimbas » Zabriskie Point, « La lutte des classes » Arrested Development, générique The Wire, saison 1 épisode 1 « The Target » Downton Abbey, saison 3 épisode 1 « Le chant des partisans » interprété par Anna Marly Sat, 17 Jan 2015 12:26:47 +0100https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-68097d5e.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/RMz-le-prochain-episode-s2e6-la-lutte-des-classes-suite-et-finCette semaine, soyons militants : Le Prochain épisode vous parle de lutte des classes dans les séries télé! Aujourd’hui dans les séries télévisées, une pensée pour tous les étudiants qui préparent l’agrégation de philosophie, et qui doivent plancher sur les textes de Karl Marx. Parlons donc de ce sujet si cher au théoricien soviétique, et que l’on retrouve plus tard chez Bourdieu : celui de la lutte des classes. En effet, les séries télévisées sont, comme tous les médias, un prisme de représentation des différentes strates de la société. Bourgeoisie, classe moyenne, prolétariat… L’enjeu reste de voir comment chacune de ces classes sont représentées, et surtout ce que ces représentations, souvent peu nuancées, impliquent. Et au-delà de ce représentations, que peut-on lire ? Une idéologie ? une critique de la société ? Sons Steve Reich « Six Marimbas » Fais Pas çi, Fais pas ça, générique Malcom in the middle, « Malcolm’s Money », saison 7 épisode 10 Plus Belle la vie – épisode du 1er février 2011 Zabriskie Point, « Lutte des classes » Mon, 15 Dec 2014 12:34:26 +0100https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-2fa9078e.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/V5B-le-prochain-episode-s2e5-la-lutte-des-classesIl est certains moments, beaucoup même, où l’on cherche dans la culture matière à rire, ou à pleurer. C’est le pouvoir de l’art : faire ressentir, adresser un propos tout en permettant de faire passer une émotion, que ce soit la joie, la colère, le dégoût ou le désir.                                                                                               Si les séries télévisées ne sont pas à proprement parler des œuvres d’art, elles reposent considérablement sur les émotions, tant c’est par là que repose l’adhésion d’un spectateur à une fiction. Le suspense, l’amour ou la haine pour un personnage, la tristesse à la fin d’une série… En faisant donc un petit tour d’horizon des émotions cathodiques, il faut avoir en tête deux références théoriques. D’abord, celle de Marta Nussbaum, auteure des Emotions démocratiques. Celle-ci y défend que l’empathie, comme lien d’affection d’un citoyen à l’autre, est l’un des fondements de la démocratie. Or, par identification, cette empathie peut aussi avoir lieu entre le spectateur et le protagoniste d’une fiction télévisées. Pensons aussi à Stanley Cavell et son A la recherche du bonheur, pour qui certains films incarnent ce qu’il appelle le « perfectionnisme moral », qu’il faut comprendre comme la capacité de l’humain à s’orienter vers une vie meilleure, examinée comme dirait Socrate. Et ce que Cavell dit du cinéma, pensons-le avec les séries ! Sons Steve Reich, « Six Marimbas "; Ally McBeal, générique; Gosspi Girl, saison 3 épisode 1 "Reversaks of Fortune"; Friends, saison 2 épisode 14 "The One with the Prom Video"; ER (Urgences), saison 8 épisode 20 "The Letter". Mon, 01 Dec 2014 13:19:16 +0100https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-12c92e3e.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/Ww4-le-prochain-episode-s2e4-les-emotionsSuicides, Burn Out, chômage… dire que le travail est l’un des principaux maux de la société est un lieu commun, et chacun semble souffrir tant de son absence que de sa trop grande présence. Or, les séries télévisées, qui par nature sont faites pour être consommées en dehors du travail, dans le temps libre, représentent constamment le travail. La vie de bureau dans The Office ou Enlightened, les corps de métiers dévoués dans Urgences ou Chicago Fire, le travail est un peu partout. Si la critique n’est pas toujours au rendez-vous, il s’agit souvent de permetre un certain réalisme dans la narration, et parfois de critiquer les débordements qu’entraînent la productivité capitaliste. Voyons donc ce que les séries nous disent du travail, ou comment le divertissement représente le labeur, en tentant de garder en tête les déterminations économiques qui précisément sont à l’origine de ces séries. Sons Steve Reich, « Six Marimbas » How I Met Your Mother,  Last Forever », saison 9 épisode 24 « Seinfeld, « The Barber », saison 5 épisode 8 Mad Men, « The Suitcase », saison 4 épisode 7 Mon, 17 Nov 2014 13:38:57 +0100https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-a0e9f22e.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/X78-le-prochain-episode-s2e3-le-travailAujourd'hui dans Le Prochain épisode, on garde la foi, et on parle de religion dans les séries télé!! Les séries télévisées étant avant tout des outils médiatiques destinées à un large public, elles ne peuvent guère prendre de risques quant à la représentation des religions et des croyances de chacun. Dans les séries télévisées américaines, c’est bien entendu la religion catholique ou protestante qui domine, à tel point que toute autre confession, jusque très récemment, en était totalement marginalisée. Cette représentation est intimement liée avec la prégnance idéologique des séries, leur portée hégémonique qu’il ne faut pas nier. Les familles de Father Knows Best, les joueurs de football de Friday Night Lights, les politiciens de The West Wing, tous, quelle que soit leur origine sociale ou leur profession, semble pratiquer la religion comme s’il s’agissait d’une évidence.   Ce n’est que plus récemment, et dans des exemples plus rares, que l’on peut trouver d’une part la représentation d’autres religions (le bouddhisme dans Enlightened, les mormons dans Big Love, le judaïsme dans Sex and the city ou l’Islam dans La petite mosquée dans la prairie) , et d’autre part une critique affirmée de la religion et de ses institutions. On voit ainsi des personnages remettre en cause leur foi ou critiquer ouvertement le fonctionnement de l’institution cléricale, dans Ainsi soient-ils, Devil’s Playground, ou encore Friday Night Lights. Mais il faut surtout comprendre la religion dans les séries télévisées comme une métaphore. Car dans les séries, il s’agit aussi, et avant tout, de croire. Comme une religion, une série fonctionne dans son ensemble comme un système de croyance, auquel il faut adhérer, presque aveuglément, pour le saisir totalement. Sons Steve Reich, « Six Marimbas » Devil’s Playground, générique Ainsi soient-ils, générique Father Knows Best, « Christmas Greeting » Mon, 20 Oct 2014 17:38:38 +0200https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-14a38d74.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/o6A-le-prochain-episode-s2e2-la-religionBonjour à tous. C’est la rentrée, il fait encore beau, et c’est le retour du Prochain Episode sur Radio Campus Paris ! Je suis ravie de vous retrouver pour une nouvelle année qui s’annonce riche en rebondissements, en spoilers et en émotions, dans le format court 100% cathodique ! Pour commencer l’année en beauté, parlons de ce sujet qui taraude tous les étudiants : l’éducation, et l’école. Car l’éducation est un peu partout dans les séries télévisées. Que ce soit les lycées des séries « teens » (par exemple Angela, 15 ans, Sabrina, l’apprentie sorcière, Buffy, Melrose Place, Ma terminale et la liste pourrait continuer), où les universités (Community, Hélène et les garçons, Greek), élèves et professeurs sont un peu partout, et l’école est souvent le lieu privilégiée d’intrigues qui conduisent à la découverte de soi, aux découvertes intellectuelles mais aussi bien sûr, aux premières amours. En représentant l’éducation, les séries télévisées cherchent souvent à créer un lien d’identification avec un public parfois jeune, mais surtout d’adopter elle-même le rôle d’éducateur. Car les séries sont souvent le vecteur d’une éducation sentimentale ; c’est en regardant telle ou telle série que l’on apprendra à draguer, à échapper aux punitions de ses parents ou encore à quitter le lycée sans regrets. Voyons donc comment l’éducation et l’école est représenté dans les séries, mais attention, ne soyez pas en retard pour votre premier jour de classe… Sons Steve Reich, « Six Marimbas » The White Stripes, « Sister, DoYou Know My Name » La Philosophie selon Philippe, Saison 1 épisode 1 Moi, Angela, 15 ans (My So-Called Life), saison 1 épisode 1 Mon, 06 Oct 2014 11:20:53 +0200https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-39cd4cc3.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/53A-le-prochain-episode-s2e1-leducationAujourd’hui dans le Prochain Épisode, parlons des fins de série !                                                          Ca y est, l’été est là, les examens se terminent, les vacances approches, et Radio Campus Paris passera bientôt à sa grille d’été ! Pour finir l’année en beauté, et avant de vous retrouver en pleine forme à la rentrée, voyons un peu ce qu’on peut dire des fins de séries.n Dans les années 2000 sont apparues tellement de séries de grande qualité que l’on a vite commencé à parler d’un âge d’or des séries : Six Feet Under, The Sopranos, The Wire, Lost, Battlestar Galactica, 24, et beaucoup d’autres. Quand toutes ces séries sont arrivées à leur terme, un grand vide s’est fait sentir. Et nombreux sont les spectateurs qui sont littéralement « accrocs » à une série, et qui se retrouvent alors sevrés brutalement. Mais pourquoi les fins de séries provoquent-elles un tel engouement, une telle charge émotive ? Et bien parce que souvent, l’on s’est identifié aux personnages, tout du moins, l’on s’est attaché à eux. Au fil des saisons, des années, l’on a vieilli en même temps qu’eux, suivi leurs aventures et leur évolution. Ainsi la fin de Friends a-t-elle réuni des millions de téléspectateurs larmoyants… Certaines fins de séries à l’inverse font scandale : la fin de Lost bien sûr, mais aussi celle de Twin Peaks ou de How I met your mother : les spectateurs font entendre leur mécontentement de plus en plus fort lorsque la série qu’il apprécie est bâclée, ou n’est pas achevée comme ils l’auraient souhaité, dans une forme de clientélisme accru par les réseaux sociaux.  Parlons donc de la fin, mais ne vous inquiétez pas, ce n’est qu’un au revoir… Sons Steve Reich « Six Marimbas », 1974; The Doors « This is the end », 1967;  Six Feet Under, saison 5 épisode 12  Everyone’s waiting »; Lost, saison 6 épisode 17-18 « The End ». Wed, 11 Jun 2014 10:42:01 +0200https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-b5b984cb.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/m0R-le-prochain-episode-s1e12-la-fin-des-seriesAujourd’hui dans les séries télévisées, parlons du soin. Du soin du corps, et du soin de l’âme aussi, que l’on trouve un peu partout dans les séries.   Il y a le soin d’urgence, avec les secouristes de Chicago Fire, New York 911, Equipe médicale d’urgence. Il y a l’hôpital et ses différents services d’ER (Urgences), Grey’s Anatomy, Saving Hope et beaucoup d’autres. Il y a aussi les soins localisés, dans les cabinets de Nip/Tuck pour la chirurgie esthétiques, ou de Private Practice pour l’obstétrique. Bref, les médecins, qu’ils soient héroïques, alcooliques, narcissiques ou tout à fait insipide, sont omniprésents dans les séries. La série médicale est l’un des genre les plus dominants du petit écran, mais comment expliquer un tel engouement, en dépit de l’inévitable répétitivité de la narration ? C’est comme si la représentation du soin était une métaphore privilégiée de la modernité. Car en regardant un médecin qui soigne un malade, on assiste au spectacle de la société dans tous ses aspects, qu’ils soient positifs (l’entre-aide, l’altruisme, la guérison, l’espoir) que négatifs (suicides, exclusions, violence, mort). Et surtout, on voit un partout dans les séries le soin de l’âme, car les personnages de psychiatres et psychologues se multiplient, des conseillers conjugaux aux coaches, on ne compte plus les héros pros du divan : pensons à Huff, Tell Me You Love Me, In Treatment, et beaucoup, beaucoup d’autres. Dans la relation de soin entre psychologue et patient, c’est de l’empathie qui se dégage – et l’empathie est, si l’on en croit la philosophe Marta Nussbaum, l’une des bases de la démocratie. C’est cette même empathie qui s’établit entre les spectateurs et les personnages. D’une certaine manière, les séries qui représentent le soin permettent donc de revaloriser les émotions et ainsi, de renforcer la sensibilité des spectateurs, d’encourager le lien avec autrui ! Sons Steve Reich, « Six Marimbas »; ER (Urgences), saison 15 épisode 22 « and in the end »; The Sopranos, saison 4 épisode 11 « Calling All Cars »; In Treatment (en analyse), générique. Wed, 28 May 2014 13:37:16 +0200https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-f219fe1b.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/nm5-le-prochain-episode-s1e11-le-soinAujourd’hui dans le prochain épisode, passons de l’autre côté de l’écran. Car oui, les séries sont bien riches de sujets philosophiques et réflexions sociologiques dans ce qu’elles représentent, les thèmes qu’elles abordent… mais qu’en est-il de celui qui les regarde, le spectateur, vous, nous tous ?                                                        Le spectateur est au cœur d’un débat qui concerne la télévision : peut-on être actif quand on est téléspectateur ? Peut-on avoir une position dynamique, créative face au contenu de la télévision ? Si des programmes, à commencer par la publicité, sont clairement dans une posture d’aliénation, rendent le spectateur passif pour mieux le contrôler, les séries semblent être dans une perspective plus mitigée. C’est avec la notion du sémiologue Roland Barthes qu’il faut penser cette position spectatorielle. Pour ce dernier, l’auteur doit s’effacer dans une « mort de l’auteur », qui implique la toute puissance de l’interprétation du lecteur. Il faut donc lire les séries télévisées, les considérer comme un texte ouvert que l’on peut interpréter comme bon nous semble ! Et le spectateur de série, c’est aussi, et de plus en plus, le fan, celui que l’on appelle aussi le sériephile. Celui qui voue un culte presque religion à une série en particulier, qui ne fait pas que visionner la série, mais s’y consacre entièrement, pour accumuler un savoir encyclopédique sur celle-ci, débattre de ses points de vue… Sons Steve Reich, « Six Marimbas »; The Simpsons, générique; Tryo "Sortez-les"; Seinfeld saison 2 épisode 4 "The Baby Shower"; Dream On, générique. Wed, 14 May 2014 14:03:10 +0200https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-cf79d7ab.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/onY-le-prochain-episode-s1e10-le-spectateurLe Festival Série Mania s'est tenu cette année, pour sa 5e édition, du 22 au 30 avril au Forum des images. Ce soir, la remise des prix couronnera le choix du public, et un jury de la presse internationale décernera le prix la meilleure série française de la sélection. Fier de son succès, le festival a pu, pendant huit jours, ravir les sériephiles en tout genre. Le cœur du festival reste bien sûrr la projection en avant première de séries du monde entier, et sur grand écran, permettant de rendre la consommation des séries, d'habitude si solitaire, une expérience collective. Cette année, la sélection proposait près d'une cinquantaine de séries du monde entier : France, Etats-Unis et Angleterre aussi, mais aussi Australie, Japon, Russie... Mais à cela s'ajoute, comme chaque année, la rencontre avec des professionnels, et les créateurs de séries. Cette année, Nic Pizzolatto et Brian Elsley ont fait salle comble. Cette année, un primat a été donné aux webséries, et deux thématiques se dessinent : la contamination (avec les séries Helix, Cordon et The End of the world) et le religieux (avec Ainsi soient-ils, Mekimi et The Devil's Playground). Pour ceux qui n'auront pas pu être de la partie, pas de panique : la plupart des séries de la sélection seront bientôt sur nos écrans. Un grand merci à Diana Odile-Lestage pour son aide précieuse. Et merci à Raphaël Nieuwjaer et les auteurs d'Ainsi soient-ils, Vincent Poymiro et David Elkaïm, pour leurs entretiens. Wed, 30 Apr 2014 15:34:53 +0200https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-de615192.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/wKJ-le-prochain-episode-s1e9-special-festival-serie-maniaSi on regarde des séries télé, c’est avant tout pour se détendre, pour prendre du bon temps. Et pour ça, quoi de mieux qu’une bonne crise de fou rire ? Les créateurs de séries l’ont bien compris, puisque le rire est à l’origine même de l’histoire des séries. En effet, l’une des premières séries à avoir été diffusée est I Love Lucy, qui avait le format de qu’on appelle aujourd’hui la sitcom (comédie de situation). Du comique de geste, de répétition et de situation inspirés du vaudeville et du théâtre italien, des blagues à gogo et des rires enregistrés, ce sera la formule clé du succès d’innombrables séries, que l’on pense à Une nounou d’enfer, ma sorcière bien aimée, Seinfeld, Friends, et bien d’autres.                                          Si on aime autant rire devant sa télévision, c’est parce que, comme le dit la formule latine, castigat ridendo mores : c’est pas le rire que les mœurs peuvent être éduqués. Il y a ainsi de nombreuses séries qui en faisant rire, permettent de critiquer la société, ou de dénoncer les travers de l’être humain. Grâce à l’ironie, au second degré, le rire permet également de mettre en place une réflexion philosophique sur les relations entre les individus, et la capacité de chacun à se remettre profondément en question. Une série comme Curb your enthousiasm et Louie sont ainsi de parfaits exemples de cette intention.  Voyons donc comment les séries font rire, et surtout, à quoi ce rire peut servir, travail de la ceinture abdominale mise à part bien sûr. Sons  Steve Reich "Six Marimbas"; The Big Bang Theory, générique; How I Met Your Mother, saison 1 épisode 3 "The Sweet Taste of Liberty"; Friends, saison 7 épisode 15 "The One with Joey's new Brain"; Seinfeld saison 7 épisode 5 "The Hot Tub"; Louie, générique. Wed, 16 Apr 2014 17:43:40 +0200https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-68083b2c.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/qp7-le-prochain-episode-s1e8-lhumourOn ne compte plus aujourd’hui les séries qui représentent l’univers politiques, de près ou de loin : la présidence, dans Veep, Les hommes de l’ombre ou Borgen, la mairie, dans Spin City ou Parks and recreation, et ainsi de suite. Tout ça sans compter les innombrables personnages politiques de séries comme The Wire, Scandal, House of Cards, 24 heures chrono. Et il y a aussi Political Animals, Alpha House, The Americans, etc., etc. Bref, la politique est partout. Et pourquoi ? La première raison est évidente : parce que la vie politique fascine, et qu’il y a un terreau inépuisable d’histoires à raconter, qui fournisse tous les ingrédients d’une bonne série : du secret, des jeux de pouvoir, du mensonge et de la manipulation… De plus les séries télévisées politiques américaines permettent de faire l’apologie, voire la propagande, du pouvoir en place (pensons à Homeland qui fait l’apologie du régime Bush, où à The West Wing qui au contraire encense à l’excès les valeurs démocrates), et ce d’une manière insidieuse. A l’inverse, d’autres séries comme House of Cards n’ont pour but que de critiquer les rouages du pouvoir.   Mais il y a aussi autre chose. Si l’on aime autant les représentations de la politique dans les séries, c’est aussi peut-être pour pouvoir critique la politique sans avoir à y participer. Alors que la vie politique, c’est la société, la vie publique, l’engagement citoyen. Regarder des séries télévisées, c’est un peu comme substituer cet engagement public par un autre, mais qui lui est fictif.   Voyons donc comment les séries représentent les différents aspects de la vie politique, et posent d’une manière plus générale la question de ce qui permet à une société, voire à une communauté, de fonctionner. Bref, qu’est-ce que les séries nous disent de « l’animal politique » dont parlait Aristote ? Sons Steve Reich, « Six Marimbas », 1986 ; Borgen, générique ; The West Wing (A la maison blanche), générique ; Lost, « Live Together, Die Alone », saison 2 épisode 23 Wed, 02 Apr 2014 18:11:29 +0200https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-b1282980.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/rq2-le-prochain-episode-s1e7-la-politiqueLe postmodernisme est un complexe philosophique qu’il est à peu près impossible de définir, et qui a donc été employé à toutes les sauces. Mais pour faire simple, on peut s’en tenir à la définition qu’en ont donné Jameson et Lyotard en France : le postmodernisme, c’est la société contemporaine, celle de l’après-capitalisme, de la crise, de l’incertitude. Après la modernité, les avant-gardes, le progrès, les intellectuels et les artistes se demandent : et maintenant ? Or les séries sont très marquées par ce questionnement. Elles témoignent ainsi de l’angoisse de la société quant au futur, à l’isolement de l’individu face aux nouvelles technologies… La série postmoderne par excellence, c’est Mad Men, Don Draper étant incapable de s’adapter aux changements de sa société, constamment inquiet, désoeuvré. Peut-être que si les séries connaissent à ce jour un tel succès, c’est parce qu’elles sont le média le plus à même de représenter le postmodernisme ? Sons  Steve Reich,« Six Marimbas », 1986; Twin Peaks, générique; Modern Family, Trailer saison 1; Mad Men Saison 1 épisode 1 « Smoke gets in your eyes ». Wed, 19 Mar 2014 13:00:10 +0100https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-acabf130.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/BXQ-le-prochain-episode-s1e6-le-postmodernismeAprès vous avoir parlé du féminin, il fallait bien faire dans la parité : voici donc un petit panorama express du masculin dans les séries télévisées. Ce qu'il faut voir avant tout, c'est que le masculin est, autant que le féminin, sinon plus, dicté par des codes bien précis que les industries culturelles illustrent. Ainsi les hommes au cinéma, puis dans les séries, se doivent-ils d'être forts, fiers, costauds, etc. Mais en s'étalant dans la durée, les séries télévisées parviennent à craqueler cette image d'Epinal du père idéal ou du prince charmant. Les séries télévisées jouent jouent de ce clivage entre l'idéal et la réalité. D'un côté, on trouve pléthore de super-héros, de bandits au grands coeur et d'espions invisibles. Mais de l'autre, on a de plus en plus d'hommes vulnérables, en proie à leurs démons. Comme le remarque Marjolaine Boutet, spécialiste de la question : le héros de série est aujourd'hui, où que l'on regarde en crise : dans 24, Mad Men, The Shield, les hommes ne sont forts que pour cacher leurs failles. Parlons donc ce que les excès de testostérone peuvent révéler, et cacher. Wed, 05 Mar 2014 15:31:46 +0100https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-15041cb0.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/v8V-le-prochain-episode-s1e5-le-masculinPour poursuivre la réflexion sur la place des femmes dans les séries télé, parlons un peu de féminisme, ce n'est pas un gros mot, et oublions les sempiternels clichés comme "les féministes sont des frustrées" ou "les féministes détestent les hommes" et autre horreur du même acabit. Comme vous l'entendrez, la place des femmes dans la société et dans les séries va de pair : les séries reflètent les séries, évidemment; mais surtout, les séries ont une influence sur la société. Ce n'est pas pour rien si la ménagère de moins de 50 ans reste la cible privilégiée de la majorité des programmes télévisés, en particulier des fameux soap opera. Et même au-delà de ce ciblage publicitaire évident, on remarque quelque coïncidences, comme l'apparition du personnage de Birgitt Nyborg dans Borgen qui précède de peu celui de l'élection de Helle Thorning Schmidt à la tête du gouvernement danois. Ce que les séries ont à dire de la féminité, et ce qu'elles racontent de la lutte des femmes pour une meilleure place dans la société, une libération du diktat patriarcal, c'est ce qui nous intéresse aujourd'hui dans le prochain épisode. On parlera de Buffy contre les vampires, Sex and the City, et bien sûr, de Girls.   Sons  Steve Reich, « Six Marimbas », 1986 ; Sex and the City, générique; Buffy contre les vampires, Générique ; Girls, « Hanna’s Diary », Saison 1 épisode 4. Wed, 19 Feb 2014 15:28:37 +0100https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-c884d190.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/rmw-le-prochain-episode-s1e4-le-feminismeLes séries télévisées étant avant tout des récits médiatiques, elles sont des représentations fictives de la pensée sociale. Ainsi les séries sont-elles de parfaits exemples pour observer le clivage genré qui opère dans toutes les couches de la société. Mais elles permettent surtout de voir comment l’image de la femme, et son statut, évolue des années 50 à nos jours. De la mère attentionnée à la bimbo écervelée, en passant par la femme de pouvoir et la vierge effarouchée, tous les clichés sont là. Faisons donc un petit point sur les clichés du féminin tel qu’on les observe dans les séries télé, et surtout comment les séries des années 2010 offrent un contrepoint à l’image véhiculée par les séries plus anciennes. Sons : Steve Reich, « Six Marimbas », 1986; Desperate Housewives, générique; Bewitched (Ma sorcière bien aimée), générique; Friends, « The One with Ross’s Teeth », Saison 8 épisode 8; Michel Sardou « Être une femme », 1981. Wed, 05 Feb 2014 13:31:31 +0100https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-3562277a.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/DZ6-le-prochain-episode-s1e3-le-femininLes séries télévisées connaissent aujourd’hui en France une légitimation incontestable : on y consacre des colloques de philosophie, des séminaires de sociologie, des collections d’ouvrages au PUF, et ainsi de suite. La question que pose cette légitimation est alors celle du statut des séries : peut-on dire qu’elles sont art ? Il y a manifestement des séries qui sont des chef d’œuvre, que ce soit par le talent de leur écriture, le brio de leur mise en scène, ou même la qualité innovante de leur musique ou de leur générique.Pour autant, on ne peut pas généraliser ce propos, car les séries ne sont pas des œuvres d’art. Pour autant, les séries ont la capacité de représenter l’art, et de remettre en question la position du spectateur face à l’œuvre. Et n’oublions pas tout de même de souligner la qualité esthétique, certes ponctuelle, mais tout de même flagrante, que ce soit les décors de True Detective, les dialogues de Six Feet Under ou le générique de Carnivale. Sons Steve Reich, « Six Marimbas », 1986; Carnivale, générique; Seinfeld, « The Letter », Saison 3 épisode 21; Mad Men, « The Gold Violin », Saison 2, épisode 7; Six Feet Under, « In Place of Anger », Saison 2, épisode 6. Wed, 22 Jan 2014 13:55:04 +0100https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-592b57f0.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/EXW-le-prochain-episode-s1e2-loeuvre-dart Pour la première du « Prochain épisode », entrons dans le vif du sujet, et parlons de la mise en abyme dans les séries télévisées. Pour décrire la télévision, on a bien souvent employé la métaphore de la fenêtre et du miroir : la télévision serait à la fois une ouverture sur le monde, un moyen d'évasion, et une réflexion sur notre société.  Car pour parler de la télévision, qui est mieux placé que la télévision elle-même ? En effet, les séries télévisées ont, depuis les premières heures de la télévision, développées la capacité à mettre en abyme leur dispositif, leur fonctionnement avec le spectateur, et le médium qui les caractérise : l’écran. Et partout, dans Friends, Six Feet under, Les Simpsons, et ainsi de suite, les personnages regardent la télévision, et la commentent.   La capacité d’un art à se mettre en abyme ne date pas d’hier, et c’est même un topos en histoire de l’art. On la trouve en littérature, en peinture, en musique… La stratégie de mise en abyme dans les séries télévisées peut donc être vue comme un processus de légitimation. Car qui dit mise en abyme dit réflexion, dans les deux sens du termes : qui fonctionne comme un miroir, et qui donne à penser. On peut voir, dans les séries, trois types de réflexion : celle de la série elle-même d’abord, car les personnages de séries passent leur temps à regarder des séries, et même à les écrire ou à y jouer, pensons à Friends ou Seinfeld. Celle de la télévision ensuite, car la série est capable de montrer, par la mise en abyme, son propre fonctionnement, son médium. C’est ce qui permet le troisième type de mise en abyme : celui du spectateur, qui se retrouve alors confronté à sa propre image, et est invité à remettre en question les mécanismes d’identification et d’addiction engendrés par sa position spectatorielle.   Faisons donc un petit tour d’horizon de la mise en abyme dans les séries télé !  Les sons : Steve Reich, « Six Marimbas », 1986; The Hour, générique; Seinfeld, « The Pitch », Saison 4, épisode 3; Urgences, « Ambush », Saison 4, épisode 1. Wed, 08 Jan 2014 15:00:25 +0100https://radio-campus-paris.podcasts.another.cloud/podcasts/podcast-le-prochain-episode-2687c8b8.mp3https://www.radiocampusparis.org/emission/yP7-le-prochain-episode/gnl-le-prochain-episode-s1e1-la-mise-en-abymeTue, 09 Feb 2016 00:00:00 +0100